明清古瓷，由于赝品多，许多初涉收藏领域的瓷器爱好者敬而远之。其实，一些做工精美的现代瓷器也是值得收藏的。记者为此采访了重现失传已久的瓷器“浅绛彩”艺术的宰贤文先生。            记者 周玉冰

记者：您是艺术大师赖少其唯一颁发“文凭”的弟子，怎么跑到景德镇烧起瓷器来了？

宰贤文：瓷器文化是中国传统文化集大成，值得每一个中国人去亲近，去热爱。瓷器所融透的书画艺术不同于单纯的书画，是在东方文化背景下所营造的一种审美法则或样式，是其他艺术形式不可取代的，所以西方人无比着迷。

瓷器的发展，也离不开新安画派。当年，一部分安徽画家来到景德镇，运用自己的画笔投身于瓷器工艺。程门与“珠山八友”就是代表，他们几乎都来自徽州，用自己的艺术才华让瓷器有了更高雅的审美趣味。我崇仰他们将自己才华与瓷器结合，为中国传统文化做出了贡献。

记者：有人说，是您将失传的“浅绛彩”恢复了。何谓浅绛彩瓷？

宰贤文：“浅绛”本是元代文人黄公望创造的一种以水墨勾画，以淡赭石渲染而成的山水画。而陶瓷界的“浅绛”，借用了国画术语，是一种与纸绢上的浅绛中国画看起来很近似的瓷上绘画。以浓淡相间的黑色釉上彩料，在瓷胎上绘出花纹，再染以淡赭和水绿、草绿、淡蓝及紫色等，经低温(650～700℃)烧成的一种特有的低温彩釉。

到了光绪末年，外国进口的洋彩，由于颜色鲜丽，很快吸引了绘瓷艺人，像 “珠山八友”早年都曾画过浅绛彩，后期亦都转用新粉彩了。到民国初年，浅绛彩瓷便已完全退出了历史舞台，这种技艺逐渐就流失了，传统文化也就出现了难以接续的大裂层。

在景德镇的十年是辛苦的，投入了大量的精力与金钱，也取得了成就，就是浅绛瓷的烧制。不过说我恢复了“浅绛彩”艺术，个人觉得不很准确，传统失去了，本质的东西再不会恢复，我所做的只是用传统的形式来承载今天的感受，借个词语叫 “借尸还魂”。

记者：在一般人的认识中，现代瓷器借助科技，大批量生产，收藏价值不大。您怎么看待？

宰贤文：瓷器深入中国人的传统生活，陪伴一生。但人们不懂它，甚至在普通人眼里高深莫测起来。古代官窑的作品当然珍贵，但当时的体制决定了珍贵的官窑作品民间极少。据我所知，事实上，现在大多数所谓古代瓷器都是高仿品，而鉴定领域，即使是大家，由于坐在书斋，不清楚瓷的制作流程与材质，凭经验说事，给他一个高仿品都可能会说成是明代的东西。

现在景德镇柴窑几乎是摆设，都是用液化气加热，或者电窑，一方面出品量大，另一方面，成品却失去了传统上用柴窑慢慢升温所创造的温润感。但不能说现在瓷器就没有价值，它同样需要技术含量，同样凝聚了艺术家的才智，与其高价收藏赝品，不如低价收藏代表现代水平的现代瓷。