中国传统的“中元节”来临，很多恐怖片便会瞄准在这一民间“鬼节”前夕上映。大家都知道的，能在国内影院上映的国产恐怖片，通常不会给人“惊喜”——比如真的有鬼或者僵尸，一定会跳出来澄清一切都是人为的。但是欧美日韩和泰国的恐怖片就实打实地出现了一些……你们懂得。所以今天就来看看锐读在哪吧！            星报综合

欧美恐怖片虐眼

恐怖片文化发源于西方，在欧美的恐怖片中，宗教元素提供了大量的素材，女巫、吸血鬼、异教徒、恶魔，都是电影里的经典形象。在好莱坞经典恐怖片《闪灵》和《七宗罪》中，到处都充斥着“原罪”的影子：贪食、色欲、贪婪、暴怒、自负和傲慢，逐一地在影片人物身上显现出来。

欧美的恐怖片多是视觉上的冲击，即挑战人类视觉承受的极限来制造恐惧。观众如果一想象自己是受刑的人，自然就会不寒而栗，当心灵能承受的血腥底线被突破，那么恐惧的感觉便突然袭来。在血腥及惊悚强度方面，《电锯惊魂》系列和《死神来了》系列当属经典之作。

日韩恐怖片虐心

日本恐怖片有恐怖的实体，很强调恐怖实体的视觉效果和音乐、环境、情节以及造型上的效果，所以想不恐怖都难。而恐怖的实体都是面目恐怖、形态极具吓人的。 再配合上述的因素，恐怖效果非常好。韩国恐怖片也具有相当日本影片的效果，但比日本的差了一些。

日本恐怖片的风格深受能剧和歌舞伎的影响。它吸取了歌舞伎中“将不真实的事物通过象征主义和印象派的手法表现逼真”的特点，以更多的象征手法，将平铺直述的故事用怪诞的外壳来包装。例如，以“怨灵复仇”这个母题为题材蓝本的故事经常在日本上演，《午夜凶铃》无疑是其中影响力最大的一部，讲述含冤而死的女子对世人的报仇，很严肃地说，其恐怖指数极高。

泰国恐怖片融入恶魔

泰国的恐怖片，除却像日本影片一样注重视觉效果和音乐、环境、情节、造型上的因素，还融入了恶魔形象。由于泰国有着很多盛行的仪式文化和信仰，且泰国人相信有恶魔的存在，所以很多恐怖片都加入了导演虚构的恶魔形象，并结合西方视觉上魔的表现手法，恐怖指数也很高。近年来，泰国的恐怖片影响力渐渐增加。

香港恐怖片融入喜剧及温情元素

香港恐怖片也有恐怖的实体，比如僵尸和鬼魂。

在中国的鬼文化背景下，鬼就是死者，也是已故的先人。《说文》：“有所归为鬼。”有所归就是皈依祖先，可以享受后人的崇拜。在香港的林正英僵尸系列片中，鬼作为人的祖先这种传统文化就表现得极为明显，从某种程度上带有一定的喜剧成分。香港恐怖片中的鬼，有的时候甚至是温情脉脉的，如2004年香港的《office有鬼》中，困扰主角的鬼竟是为了他细心打理事务。

香港这种类型的影片充分利用了中国传统的文化特点，把中国人所理解的鬼表现了出来，可令观众能够充分想象大家生活的环境，但较日韩恐怖片，恐怖实体不强。

内地恐怖片“逗你玩”

虽然中国古典志怪小说中的经典文本很多，民间鬼怪传说也深入人心，但内地恐怖片基本上没有恐怖的实体，多是由于催眠、药物、精神、心理、环境和坏人的安排来表现悬念的，情节真假相扣，观众往往看完后，才发现剧中很多镜头都只是主角自己幻想的，纯属“坑爹”，故恐怖指数偏低。

不过，大陆恐怖片的某些特色，还是迫使它义无反顾地走上了“逗你玩”的道路。比如，它有着独（qi）特（pa）的叙事逻辑。鬼片永远没有鬼，在恐怖片的最后几分钟内，电影总要派个代表对着屏幕前的观众解释一下“真相”：其实我片没有鬼，所有的鬼都是人干事。又比如，恐怖片还要承担道德教科书的功能，要弘扬传统美德，比如“不做亏心事，不怕鬼敲门”，“善有善报，恶有恶报”。再比如不能有血腥镜头。前车之鉴有阿甘导演的《天黑请闭眼》,其中有两根钢丝把人切成两半的特技镜头，虽然导演自认为那两个镜头没什么刺激的地方，但这个用50天时间花了17万作出的镜头还是没法上映。

因此，看国产恐怖片有风险，购票请谨慎。