萧龙士先生是中国现当代杰出的书画艺术家和美术教育家，他师从齐白石，与李可染、李苦禅、许麟庐情同手足，是江淮大写意的开创者。先生又以情怀淡泊，品德高尚为人所称道。他的一批弟子中，许多人深受影响，不仅继承了他的技艺，还接受了他的品德，谦逊为人，孜孜耕耘。丁培生就是他这样一位弟子。

丁培生是怀宁人。怀宁是一代书家邓石如的故里，也是陈独秀的家乡，自古文风昌盛。丁培生深受家乡文化影响，生性沉静，喜爱书画。上世纪六十年代，有幸拜萧龙士为师，学习中国写意花鸟画，后来又受到萧老至交李苦禅和许麟庐的指点，绘画作品重骨力，见精神。

萧龙士老人不仅仅吸取齐白石笔墨精神，还上承徐青藤、陈白阳、朱雪个、扬州八怪、吴昌硕等人。在中国画坛上，这一脉坚守文脉正宗，追求沉雄老辣，儒雅酣畅。丁培生又继承老师的衣钵，画风质朴，不做作，不耍花架子，恪守君子之风。

当年，萧龙士老人对弟子丁培生的竹很是欣赏。这其中有个佳话：上世纪八十年代，龙士老人腰伤卧床，丁培生前去探望。老师让他画画，他画了一幅竹，龙士老人观看后大喜，欣然补兰并题：“培生画竹雨淋漓，龙士补兰风萧萧。龙士时年八十七，值培生来舍下看我病腰，一时兴至，获此快意之作。”此后，龙士老人经常指导他画竹，几十年追求探索下来，丁培生最喜画竹，并把自己的画室命名为“师竹斋”，他以“师竹虚心不虚人”勉励自己。

画坛有“竹一生、兰半世”之说，意思是画好兰竹不易。许多新学画者，开始都是画兰画竹，这是因为入门容易，笔那么一伸一撇一捺，写几个“个”字，“人”字，感觉是那么回事。然而，大多数人笔下的兰竹俗不可耐，看着心中作呕。其实，画好兰竹，对于学养不够的人而言，下一辈子功夫还是停留在粗俗状态。因为，在中国传统文化里，梅兰竹菊被誉为“四君子”，赋予了不同的品格内涵。因而，观看梅兰竹菊图，要透过其形，观看笔墨间传达的精神与格调。我个人认为，学养不深厚，书法功底不强，是画不好梅兰竹菊的。

丁培生为人谦虚厚道，言行举止有君子风范，这种内在的品质适合画兰画竹。他数十年苦练书法，真、草、隶、篆诸体皆精，并且用到画竹过程中，具有很浓郁的书写精神。比如，他画竹干，中锋出笔，篆书笔意；画竹叶，粗细浓淡、疏密大小，布局考究，楷书笔意；以草书笔意快速勾画竹枝，以隶书之法完成竹节。作品笔墨酣畅,拙藏大巧, 别具丁家“古朴雄浑、疏朗自然、幽雅耐读、老辣奇崛”的画竹风格。

绘画是抒发自我性灵的行为，所谓“发乎心、始于思、流于笔”。丁培生毕生精力琢磨绘画，他的绘画在质朴自然中，讲求诗、书、画、印的有机结合，讲求“点景”的巧妙运用，这就具有了浓郁的生活气息。

作品有了笔墨精神、有了高雅格调、有了生活气息，自然是好作品。这样的画家，自然是好画家。

链接：丁培生，号雪庐， 1936年生，安徽怀宁人。萧龙士艺术研究会副会长，铁军书画社常务理事，安徽省政府文史馆特约书画研究员、松风竹雨艺术研究会常务理事等。

作品多次在京、津、沪展出及赴外省、市交流，还有作品在日本、韩国等展出，被一些文化团体及欧、日、港台等海内外人士收藏。