这四张专辑，是德国ARCHIV公司在不同时期录制的四个不同版本。王涤涤说，由于刻纹母带的关系，老版的唱片音质优异。这些唱片的音质差别，也为他测试唱盘提供了非常好的工具。

对某种艺术的热爱以及对其相关器材的狂热追求，称之为“发烧”，“发烧友”这个叫法，最初也是用来形容音乐爱好者的。然而对于王涤涤，他不止是一位烧友，却更像一位音乐里的发梦者。一个想要让中国唱机走出国门的梦想，一个做出让黑胶唱片发挥出99.99%音质的完美唱机梦想。这个梦想，可以说已经完成了一半；他正在为完成自己的旗舰产品努力着。近日，记者采访了全世界第一台全气浮唱盘的设计者王涤涤。

为什么模拟的比数字的好？因为人耳是肉长的

问：怎么走上收藏黑胶这条路上来的？

答：这个收藏是自然而然的，当时我有每一期中图公司的发行目录，印象中是从1991年，目录上没有了黑胶。（收藏CD）那时是大势所趋嘛，2004年,我几经斟酌还是把收藏的CD全部处理掉了，除了因为这些CD与黑胶大多数都是重复的之外，重要的是，CD的音质始终没有办法和黑胶相比。

问：会不会像当初清理CD一样，转让出去一些（黑胶）？

答：只要是不重复的就不会转让，只有当购进更高一级的版本，才会转让原有低一级的。这是我收藏唱片的原则。

还有我非常喜欢的曲目或版本，同样版本我会收藏两张，目的是怕它听得频率比较高，其实也不会有什么磨损，但人总是有一点心理因素，就是太喜欢了吧。

问：唱片会有磨损吗？

答：如果你的唱盘系统不太差，唱臂和唱头又调整得当，损耗会非常小。现在家里差不多有5000张，要把所有的唱片听坏，那我要活1000岁才行。哈哈…….

问：那又是如何开始设计唱盘的呢？

答：讲起来设计气浮唱盘有偶然性也有必然性。我在使用日本的那个气浮唱盘过程中发现，它的气浮方式并不是最合理结构，简单的说就是气浮的不彻底。于是就萌发了设计做一个我想象中的气浮唱盘，就对空气轴承做了一些研究。空气轴承是很冷门的知识，当时凤阳路菜场附近有轴承一条街，我就去挨家挨户的咨询求教，几天下来皆无功而返。于是我转向书店和网络，尽管有关空气轴承的篇幅很小，但还是为我提供了理论上的依据。经过约两年的时间，完成了图纸的设计。这时让我既喜又愁，喜的是图纸终于画出来了，愁的是空气轴承怎么做？到哪里做？这个空气轴承加工过程也经历了有两年的时间，其中的周周折折甜酸苦辣只有自己知道。

问：国外的黑胶市场如何？国内还有没有厂家发黑胶？

答：国外跟国内的情况也差不多，听黑胶的人相对听CD的人要少。国外有一些厂家还在陆续发黑胶，但发行量非常小，国内就更少。数字的东西再差，起码也有70~80分，但好也只能到90分这个水准。模拟的虽然好，但搭配和调整不当会在及格线以下，差的甚至只有30~40分。同样好的组合搭配和精确地调整可以达到95~99高分。

问：黑胶唱片会淘汰吗？为什么数字的没模拟的好？

答：我真的无法告诉你黑胶哪天会走进历史博物馆。按照我的理解，它肯定是会跟数码的软体并存的，只要有发烧友存在。有人说数字的东西肯定能超过模拟的，我认为只能无穷接近，却永远无法超越，原因是，人的耳朵是肉长的，不是机器人，关键就在这里。很多人钻在所谓的技术角度，但是他忽略了一个根本问题，你说人真正了解自己有多少，你可以到月亮上去，到月亮上并不难，但想把人自身完全了解却很难，那么对于人的听觉也是一样的。

我现在设计的唱盘系统，就是希望把唱片的信息，能够尽可能地发掘出来。让古老的黑胶唱片还原其真实的原来，让爱乐者听到最美好的音乐。

不赞同一味地注重设备，而忽略音乐

问：你如何看待现在的发烧现象？

答：玩音响听音乐是一件非常美好的事情。我不太赞同一味地只注重设备，而忽略音乐。发烧圈里的人通常在意效果，听一张唱片，听不到2分钟就换，追求感官刺激，但对音乐的内容并不在意，国内这种现象很普遍的。在条件允许的情况下拥有一套好的音响设备无可厚非，但这不是我们的目的。通过好的音响设备我们应该更静下心来聆听欣赏音乐，了解不同音乐的时代，走进音乐家的内心世界。

问：可记得自己收藏的最贵唱片了？

答：唱片贵的原因是号称版本，第一版不一定肯定贵，也要讲不同的曲目、编排；贵的另一个原因是因为存世量少，比如说头版的唱片，如果品相非常好，收藏价值就高。买唱片不是做买卖，我的目的是去听，头版的声音要比二版、三版要更好一些。但是价格适当控制在合理范围内，超过这个范围，就不是在听音乐，而是像收藏古玩一样。有些人说到古玩不是讨论文化价值怎样，而是这个能值多少钱，那是没有把这个当音乐来看待，最好是不要以这样的动机出发，比如说1000元买1张，不如买5张，听得更多。

英国有个DECCA唱片公司，瑞士的安塞美，他指挥的风格非常理性，他的乐队叫瑞士罗曼德，这个交响乐团也是最顶级的乐团，他大部分录音的时间，从50年代中期到70年代中期，他带领乐团录制了大量唱片，可以说他的每一张唱片都是经典，特别是50年代末60年代初非常好，你说50年代发行的唱片到现在有多长时间了，如果保存的非常好，现在真是非常贵，比如说他指挥的《天方夜谭》，1958年录的，如果这个唱片的第一版，现在差不多要好几百美元，我现在收藏的第二版和第三版，还有伦敦的第一版。

做旗舰产品会“往死里做”

问：有没有特别钟意的音乐家？

答：任何一个作曲家的作品，只要流传到现在，都是有艺术价值的。不同是风格各异而已，就好像你说是肉好吃还是鸡好吃？没有绝对的标准，各有各的味道。大指挥家卡尔伯姆接受记者采访，记者问到,假设你碰到贝多芬你会怎样，他说我碰到贝多芬会行个大礼，让开，请贝多芬先生过去；那你碰到莫扎特呢，当然我上去就拥抱他。贝多芬是一个很伟大的作曲家是个乐圣，我崇敬他敬仰他，莫扎特离我很近，像亲人一样。这个故事告诉我们：没有什么音乐家最好的，他们像百花园中的花朵绽放异样缤纷的色彩。

问：完美的声音，需要哪些条件？

答：某一个大家都认可的软件，在软件都相同的情况下，取决于音响设备的四大块，音源，放大器、扬声器（电源、线材辅助的小件包含在内），还有就是听音环境也非常重要，它需要通过一定的声学处理，合适的长宽比例，合适的吸音系数，扩散的特性、生产的均匀度等，需要一定的设计。不好的环境会造成扬声器出来的声音被污染了、失真了。有钱可以换更好的器材，但好的声音环境，不是那么容易就有的。我上面的房间，直角的墙角、木板和吸收材料，包括台阶和扩散板，都是对声音有好处的。

黑胶唱盘的调试是唱盘、唱头和唱臂三者之间的关系，这个如果让学文科的人来调试，可能有一定难度，我后来设计的唱臂，就是为了解决不太懂的人，我这个唱臂有个四维调整，可以把很繁琐的调试过程，在很短的时间内调到我们需要的水准。这个我也准备申请专利，因为国外的唱臂都没有这个，有，却很简陋，调试花了很多时间，说声音不好，我说不是声音不好，是你没有用好。

问：对自己设计的唱盘有什么样的期待？

答：我只是希望更多的人认识中国的产品，去年我设计的唱片进入了日本市场，希望我的产品将来能够进入欧美市场，这是我最终的目的。

问：你是如何计划你的旗舰唱盘的？

答：最后我希望做一个旗舰产品，各个部分都做到极致水平，也算是概念产品吧。我会不惜成本，使用最先进的技术来设计和制作这个参考级唱盘。用合肥土话说就是“往死里做。”呵呵。

问：在家用自己设计的唱盘听得多，还是用日本的那个盘听得多？

答：这个日本气浮唱盘我已经使用了十几年了，非常喜欢这个品牌，这个厂当时在日本是专门给航天做设备的厂家，老板也是爱好者，唱盘无论从设计理念到做工都非常好，我也非常眷恋这个品牌和产品。曾委托一个在日本的朋友到这家厂里去过，代为拜见到了这位可敬老板。日后再联系时才得知这个厂倒闭了。

可以这么说，这个唱盘是我设计制作气浮唱盘的第一诱因，它也给了我诸多的参考，是它把我引到黑胶这条路上的，对它有很深的感情。无论如何它见证了我爱音乐和做唱盘的全部过程。

问：接下来会着手做哪些事？除了做唱机，有没有想过做推广古典音乐之类的事情？

答：前面我们聊了有关设计空气轴承唱盘的很多话题，我想一切硬件设备都是为了更好地欣赏音乐。我多年前和合肥的爱乐者一起组织过“音乐与音响爱好者沙龙”，当时沙龙的宗旨也是音响为音乐服务。除了设计唱盘，我也在普及古典音乐欣赏上做了一些工作，过去在电台、科研单位以及部队都做过音乐欣赏讲座。